论及近年国产悬疑犯罪剧，就不得不提到一个人——紫金陈。在悬疑犯罪国剧极度依赖小说原作、而少有原创剧本的当下，紫金陈的小说，造就了不少高口碑佳作，如《隐秘的角落》《无证之罪》等。如今，又有一部根据紫金陈人气小说改编的悬疑犯罪剧来袭——《低智商犯罪》。对悬疑犯罪题材而言，如果要拍出够强的戏剧张力，一般都会设计高智商犯罪，本剧反其道而行之，以“低智商犯罪”为题，显然，想打“独树一帜”这张牌。那么，这部剧到底如何“独树一帜”呢？本剧的故事，被设定在虚构的三江口市，剧情开场不久，就产生了一件“很不基础”的谋杀案——三江口市原本的刑警队长遇害身亡。回望过往的国产悬疑犯罪剧，似乎还没有哪部剧剧中，凶手直接谋杀刑警队长的，由此可见，《低智商犯罪》乍看偏喜剧类型，但实际上，剧中的案件都直击观众的承受能力。剧中，刑警队长遇害，是本剧主角、刑警张一昂被调到三江口市之后，要面对的大案之一，他遇到的另一个大案，是一起连环杀人案，误打误撞，他抓住了连环杀人案的真凶，因此建立声望，成为下一任刑警队长。张一昂将刑警队长遇害案的嫌疑人，锁定在三江口市富商周荣的身上，周荣及其团伙表面凶狠、残酷，实际上却是一批智商堪忧的“蠢贼”，这样的人设，自然不会是杀害刑警队长的真凶。张一昂及其同事，在与周荣及其团伙的“拉扯”中，笑料百出却又运气爆棚，最终查明了案件真相、擒获了真凶。《低智商犯罪》作为一部悬疑犯罪剧，在刑侦过程中，却弱化了走访、调查、证据捕捉等正常刑侦手段，反而强化运气成分，这正是本剧不同于绝大多数国产悬疑犯罪题材作品的独特之处。比如在剧中，刑警因迷路而意外撞见作案现场、点了一个外卖却凭借订单锁定了罪犯，以及劫匪因分赃不均而主动报警等啼笑皆非的情节，由此强化了本剧的娱乐性。预告中的对白，也设计得诙谐、幽默，在刑侦探案的过程中，强调了一种轻松感。比如主角张一昂那句“同时撬动两个案子”、“这提前一年还超额完成任务了”，就颠覆了一般刑侦剧总是设计破案最后时限的传统手法。《低智商犯罪》作为最受观众青睐的待播悬疑犯罪剧之一，其创作阵容自然不俗。本剧由上海电视节白玉兰奖最佳导演奖得主刘海波执导，他曾以联合导演身份或独立执导过《尘封十三载》《三叉戟》系列等诸多高口碑悬疑犯罪佳剧，对此类型可谓得心应手，但《低智商犯罪》的独特性，对他而言也是一大挑战。本剧的演员阵容也极具观众缘。王骁、王传君将分别饰演刑警队长张一昂、富商周荣，此外，本剧还集结了田曦薇、董宝石、朱云峰、张瑞涵、姜冠南、宋郁河、王沛禄、谭希和、栾元晖、宗俊涛、王正权、荣飞等诸多实力派演员，只看阵容，就很具质感。可以预见，《低智商犯罪》很可能成为紫金陈改编作品中的又一代表作，必然掀起一波追剧狂潮，不妨静待本剧正式播出吧！

2010年至2020年间，编剧兼制片人杰夫·勒布担任漫威电视部门负责人，负责监制了六部在网飞播出的漫威剧集——《夜魔侠》《杰茜卡·琼斯》《卢克·凯奇》《铁拳》《捍卫者联盟》以及《惩罚者》。如今，马特·默多克（即夜魔侠）及其部分捍卫者联盟同伴已加入漫威电影宇宙，勒布也公开表达了他对《夜魔侠：重生》的看法，称这部剧集在迪士尼+平台重启，是电视领域一段独特且特别的时刻。“我为我所有的朋友们感到高兴——无论是演员、编剧、导演、特技人员、工作人员，还是所有参与过那些剧集制作且表现都极为出色的人——他们得以继续诠释这些角色，不辜负角色的意义。我不确定以前是否发生过这样的事，尤其是在两家不同的平台上。”勒布在接受采访时表示。与此同时，他迫切地想将《夜魔侠》及其衍生剧集的成功归功于辛勤工作的漫威电视团队，并明确指出这些剧集只是在网飞平台播出而已。“有一件事我想澄清——虽然大家很容易把他们称为‘网飞英雄’，但真相很简单：网飞只是我们的播出平台。他们播出的那些剧集，其实是由漫威电视部门负责创作、制作、编剧、选角、拍摄、剪辑、配乐等全部工作的。无数才华横溢的人为这些漫威电视剧集投入了大量时间。”勒布说，“那是一支无比出色的团队，此后他们几乎在其他所有平台/流媒体服务中都闯出了名气，担任高管、编剧、制片人等，从事着各类工作！这些人才是那六部剧集真正的功臣！”尽管勒布后来已离开漫威电视部门，但他目前正在为漫威漫画创作一部新的《X战警》系列作品，以此纪念经典事件《天启时代》的30周年。当被问及是否有想法回归参与《夜魔侠》及其捍卫者联盟同伴相关的项目时，勒布的回答很简单：“总有更多故事值得讲述。”

国庆前夕，谍战纪实传奇大剧《沉默的荣耀》被抬上桌。时间聚焦于1949年到1950年；内容主要呈现吴石、朱枫、陈宝仓、聂曦等烈士的真实事迹，还原历史。除了故事精彩，演员阵容相当强悍，视帝于和伟搭档视后吴越，强强联手。更别提还有曾黎、魏晨、余凯磊、喻恩泰、张晞临、谭凯这些实力派演员的加持。首播当日，收视率就势如破竹，直接破2，后期直线飙升，再破3，很有拿下“收视冠军”的劲头。然而，刷了两集之后看看观众的评价，似乎都不是很高，甚至可以说是差评一片。这到底是怎么回事呢？观众辣评先来总结一下观众主要吐槽的三个点。第一点，剧情太假，编剧能力不行。“编剧太差，明明是可歌可泣的历史却编的乱七八糟，索然无味”“老戏骨也不少，但拍的情节真一般，但凡是个特务都会怀疑他，也就是怀着对先烈的敬仰看了前几集”吴石在台湾和共产党情报人员见面“在福州作副主任时，共产党随意到他官邸见他，当到台湾做国防部次长就去见光产党情报人员，这剧情……”剧情不合逻辑，太假了，太离谱了。不少观众看了一集就被劝退了，更有甚者就看了半集已经失去了再往下看的欲望。“题材新颖，演技很好，剧情很一般，总有一种怪怪的感觉，说不上来”据说，这部剧的剧本是由国家安全部及国务院台湾事务办公室指导创作，期间，剧组辗转鼓浪屿、上海、横店等地，走访了英雄后人，研读了许多尘封的史料，才凝结成这部谍战剧。可没想到，刚开播就被吐槽的体无完肤。第二点，于和伟演技。近些年，于和伟与大家见面的作品不在少数。正派反派都演过，钻石王老五也演了不少。按理来说，在演艺圈摸爬滚打这么多年，有那么多的实战经验，演技应该愈发老练纯熟才是，可于和伟演的越起劲，观众的差评就越多。他的演技似乎走进了死胡同，演什么都是一个样子。“演什么角色都一样，都是那个运筹帷幄的表情，不喜欢”“于和伟毫无演技，从头到尾装得不要不要的，标签化了”“老了都是老戏骨，开播都是收视第一，最后都是烂剧”看来，大家对于和伟的演技真的有很大的意见。第三点，后期不给力关于后期的差评，大概就是角色身份介绍的信息一闪而过，观众还没看就过去了，记不住。有网友评价：“就想问问导演，介绍角色身份的字幕多留两秒很难吗”？评论区下，还有不少网友跟着附和，看来不只个别人有这样的感觉。事件阐述的是70年前的，党派之间形形色色的人物多如牛毛。纵使电视剧呈现的主角就那么几个，但对于不熟悉那段历史的人，想要在短时间内对上演员扮演的人物，以及人物的职位身份是很难的。尽管后期看得多了自然能分清，但在当下识别不了人物，观感就会直线下降。总不能为了一部剧，再去翻翻历史资料，搞清楚人物关系再来看剧。但俗话说：一千个读者就有一千个哈姆雷特。有人觉得《沉默的荣耀》是垃圾片，有人也能从中看出闪光点。暗流涌动，精彩纷呈有人说：“好久没有看过让人寒毛直竖的谍战剧开场了”。于和伟在剧中饰演的吴石将军一角，剧情主要是围绕他奉命赴台任“国防部”参谋次长展开的。解放战争尾声，国军节节败退，吴石的家乡福州，外围防线随时都有坍塌的风险。全国解放近在眼前，吴石身担巨任，绝不能功亏一篑。蒋介石多次强调福州永备工事，但吴石迟迟不推进此事，被得到蒋经国指示调查几位主官背景的毛人凤抓到了破绽。彼时的吴石，已经拿到了迎接解放军的接头暗号，正准备亲自到华东局送情报。结果，刚送完情报就被宪兵带到了绥属，刚到绥属，主任就情绪激动地拍着桌子说：“你瞒得我好苦啊”。听到这句话，吴石内心估计都想了100种牺牲的方式。但他依旧镇定，反问主任指的是什么事情。结果，主任递上了“升迁令”，吴石才算是舒了一口气。赴任台湾之前，吴石向好友托孤，却在临上飞机前，看到了被“请”来的太太和孩子。无奈之下，只好带着一家人共赴台湾任职。不管是服道化，还是背景色彩，剧组拿捏的都很到位。一眼就让人看到了那个年代该有的模样。另外，剧情相当紧凑，时刻揪着观众的心，生怕吴石露出破绽，前功尽弃。前脚落地台湾，后脚就要和交通员接头。吴石没有主角光环，这也不是谍战神剧。他要见的老地下，名叫张灏，他们约定在医院门口接头。彼时，特务头子谷正文已经盯上了张灏。张灏自知自己已经暴露，只好掏枪假装挟持吴石，把他带到车里，传达情报。可谷正文也不是傻子，穷追不舍，疯狂开枪。张灏为保吴石性命和清白，在最后关头传达情报之后，朝自己开了一枪。吴石怒不可遏，照着谷正文的耳边，开了一枪。谷正文虽然拿不到具体证据，但已经嗅到了不一样的气息。毛人凤得到消息状告周至柔，三次发问都是在怀疑吴石的身份。于是，又有了吴石和蒋经国那场紧张的“茶叙”。表面波澜不惊，实则暗流涌动，目的就是要探探吴石的虚实。茶桌上，蒋经国提议让毛人凤给吴石当面道歉。吴石笑着回应：“建丰同志，不必了，小事一桩”。紧接着又是一句：“不就是毛人凤吗，算了”。此时的毛人凤正在旁边的密室里咬牙切齿，盘算着怎么拿下吴石。很快，谷正文就带来了好消息，他发现了一份被吴石撕毁的一份证据。一场新的较量就要开始了。吴越饰演的朱枫，本该去上海参加建设，得知张灏牺牲的消息，她毫不犹豫登上了驶向台湾的船。视后不愧是视后，无论是台词，还是表演，都让人挑不出毛病，看吴越演戏，就两个字：舒适。朱枫出场，预示着“东海情报小组”就要成型。各路势力粉墨登场，枪杀，暗谋，剧情节奏那叫一个紧凑，不给观众一点喘气的空间，时刻都要为我方人员的危险处境担忧。然而，电视剧是剥丝抽茧向观众还原了那段历史，让观众有种时间过了很长的感觉。可电视剧的时间跨度只有一年。1950年，东海情报小组成员被叛徒出卖，集体牺牲，他们波澜壮阔的一生就这么戛然而止了。结语长夜将尽，他们并肩冲破黑暗，终迎一个崭新黎明。在国庆期间放映这部谍战剧，可能也在预示着两岸统一是指日可待的事情。俗话说：未知全貌，不予置评。目前，《沉默的荣耀》已经更新四集，关键人物和重要人物差不多登场完毕，观众也已经熟悉了电视剧的阐述节奏。不妨往下看看，说不定会有不一样的观感。

由关晓彤、韩东君领衔主演的4K超高清电视剧《梅花红桃》，将于10月7日起每晚7点半在广东卫视《活力剧场》播出。该剧 讲述了昔日情侣左双桃（关晓彤 饰）、陈家平（韩东君 饰）在执行各自的任务中相遇，陈年往事由此引出，二人曾是恋人，因陈家平执行任务而遗憾错过。为了不让敌人怀疑，二人上演了一出情侣戏码，真真假假瞒天过海，外人眼中的火热恋人，实则同床异梦、互相推拉。关晓彤饰演的“左双桃”看似风情万种，实际身手敏捷、行动果敢；韩东君饰演的“陈家平”拥有两副面孔，表面浪荡不羁，内心则是坚定的革命青年。面对敌人的怀疑，他们能否脱险？又如何完成艰巨的任务？分属不同阵营的二人将作何抉择？4K超高清电视剧《梅花红桃》10月7日起每晚7点半在广东卫视《活力剧场》播出，欢迎收看！

有人说，张涵予是那个“天生长在戏里”的男人。无论演军人、特工还是卧底，他的眼神一抬，就能让观众信。可在《身份的证明》里，他却把这份“信”演成了“疑”。一位潜伏多年的地下党员，最后竟连自己的身份都成了谜。这不是普通的谍战故事，而是一场信仰与命运的双重考验。一场没有硝烟的战争，输赢都靠信念故事从解放战争时期展开。表面上，瞿皓明是国民党第92军情报处的副处长，军装笔挺、官阶不低，可实际上他是潜伏多年的共产党员。为了给组织提供情报，他在刀尖上走了几年，一步错就是万劫不复。有人以为谍战剧就是枪林弹雨，其实最惊心动魄的，是一个人要在“敌人怀里”活得比谁都清醒。张涵予在这段表演里，没有一丝夸张，他的一句“为了组织，我不能退”，比任何枪声都震撼。英雄不怕死，就怕没人相信剧情最狠的地方不在战斗，而在“信任的坍塌”。老王叛变，情报外泄，向德福带领的侦查连全军覆没，二十多个年轻生命，换来一句“任务失败”。瞿皓明一夜白头，却什么也说不出口。他明白，一旦组织怀疑他，连“死”都成了奢侈。那种孤独，不是哭一场就能过去的。剧里有个细节，瞿皓明在黑暗中一遍遍擦那张组织证件，光打在他脸上，像信仰的最后一缕火。他不是怕死，而是怕白干。张涵予：一个靠气场说话的男人张涵予的演技从不靠台词堆。一个眼神，一个转身，一个呼吸，就能带出戏的分量。他的瞿皓明，不是高喊口号的英雄，而是一个会痛、会疑惑、会孤独的普通人。他的英勇不在枪口，而在眼神——那种“明知道前方是死路，还要走”的坚定。有人打趣说：“张涵予一皱眉，敌人就得掂量掂量。”这话一点不假。他的表演像老酒，越看越烈。战场上拼命，心里更乱比敌人更可怕的，是人心的模糊。瞿皓明劝降韩司令，为了避免更多流血。他不是为了功劳，而是想让百姓少死几个人。韩司令的女儿韩苓看穿了他的真实身份，却选择守口如瓶。这段情感没有甜言蜜语，却充满牺牲的温度。韩苓甚至为了和平，答应嫁给情报处处长李天纲——一个一直暗恋她的男人。看似交易，其实是救赎。每个人都在赌，用命、用心、用良知。可最后，韩司令还是选择开枪结束自己，那一声枪响，像是给信仰盖了章——真信仰，是无须证明的。李乃文的反派，也有温度李乃文在剧中饰演的向德福，是个让人恨得牙痒的角色。他表面忠厚，实则暗藏阴谋。这样的角色要演好很难，一不小心就容易脸谱化。可李乃文偏偏演出了人性。他的笑里藏刀、怒里带怨，看得人心头发紧。明明坏透了，却又让人可怜。他不是天生的恶人，而是被时代逼成的工具。李乃文用细节让“恶”变得可信，反而让整部剧更真实。罗海琼、车晓、田雨：每一张脸都有故事《身份的证明》厉害的地方在于群像刻画。罗海琼的镇定，车晓的倔强，田雨的狠劲，每个人都不是“陪衬”。这些角色不是浮在剧情上的符号，而是那段历史的投影。每个人都在为“信念”付出，只是方向不同。那时候没有赢家，活着的就是幸存者。“身份”成谜，其实是灵魂的拷问瞿皓明能为组织拼命，却在最后连自己是谁都说不清。他的领导牺牲，情报员逃往台湾，所有能证明他身份的人都不在了。没有证据，没有信件，只有一颗心。信仰成了“口说无凭”的事，这才是最残酷的部分。观众看到这里都会问：一个人如果连身份都被抹去，还能坚持信念吗？这问题放到今天，依旧扎心。张涵予的戏，是给信念的注脚这部剧没有宏大的战争场面，却比枪战更燃。张涵予演出了那个年代的“隐忍式英雄”——他不需要被人看见，只要信仰没倒。他的每一场戏都透着股子倔劲，像一句老话说的那样：“真正的勇敢，是在被误解时还不退缩。”这才是“身份的证明”的真正含义。不是文件，不是徽章，而是心中那份不变的信念。从《蛟龙行动》到《身份的证明》：硬汉的升级张涵予是少有的能把“刚”演出层次的演员。《蛟龙行动》里他是海上铁血，《身份的证明》里他是地下孤魂。一个在浪涛中拼命，一个在沉默中燃烧。有人说他是“中年演员的教科书”，因为他从不怕重复，只怕不真。他的硬，不是喊出来的，而是藏在角色的每一寸肌肉里。看完这部剧，观众最大的感触就是：身份可以被剥夺，信仰不行。瞿皓明没能证明自己，却证明了时代。那是一群人在黑暗中走出的路，他们没有灯，只靠心里的火。《身份的证明》不是讲卧底的传奇，而是在提醒：无论哪个年代，总有人在默默守护那份不容背叛的信念。信仰不是谁给的，它是你自己选的。正如张涵予那双坚定的眼睛告诉我们的——有些身份，不需要证明，存在本身就是答案。

谁能想到，一部名叫《消失的大象》的网剧，居然能把刑侦、悬疑、喜剧、爱情、黑帮、动物保护这些元素塞进同一个锅里，还不炸？更离谱的是，它居然好看。导演明知道观众被传统刑侦剧的“沉重+套路”折磨得够久了，于是干脆反着来——让破案像开玩笑，让荒诞里藏逻辑，让笑声中透人性。余皑磊：从反派到警察，演技拐了个弯观众一看到余皑磊，总以为他又要演坏人。毕竟在《黑冰》《伪装者》里，他那种冷峻的气场早成标配。可这次在《消失的大象》里，他摇身一变成了刑警，表情不多，却每一眼都藏着戏。尤其是在象城这座“假正经”的小城市里，他的角色像个穿行于闹剧中的冷静观察者。余皑磊的存在，让整部剧的节奏没完全飘，他就像观众的替身——看着这一群人为了“马拉松”和“大象”，折腾得天翻地覆。马拉松里的荒唐生意：人人都想跑，却没人知道往哪跑故事一开场，象城这个五线城市就忙开了——要办国际马拉松。听起来像发展旅游业的正事，实际上谁都想借机发财。张矿（聂远饰）就是那种“典型小城奋斗男”，梦想有点真，行动却有点歪。他既想靠这次活动证明自己，也想顺便赢得女友的母亲认可，顺手还想当个“成功人士”。于是他拼命拉关系、找资金、甚至把马戏团的大象“灰哥”都拉进了项目计划。听起来像励志创业剧？结果一秒翻车。误会、毒品、伪钞、跑丢的大象——一场“乱到离谱”的喜剧现场张矿得意洋洋拿着烟在发布会现场晃，结果被便衣警察误认成毒贩接头人，当场带走；灰哥因为现场混乱吓疯失控，直接“跑路”；警察一边抓毒贩，一边追伪钞团伙，结果全乱成一锅粥。这一幕荒诞到极致，却笑点扎实。导演像在提醒观众——人生就是这样，努力半天，不一定能成事，但乌龙一定少不了。志叔和黑姐：罪恶也有中年危机象城的“慈善企业家”志叔（王志文饰），是伪钞集团的幕后老板。他打算借马拉松洗白人生，却被自己人拖进泥潭。任素汐饰演的黑姐，正是让团伙翻车的关键人物。她一出场就不按套路，像个带火药味的谜语人。任素汐这次彻底打破以往都市女性的柔光滤镜，把一个“又狠又疯又聪明”的角色玩出了层次。她的台词不多，但每一句都像是刀子——轻轻一捅，就让人明白，这个女人不只是“坏”，她还在赌命。荒诞之下，是一个城市的疲惫众生相《消失的大象》之所以耐看，不在于谁死谁逃，而在于它拍出了一个“没人真正幸福”的象城。张矿想成功，女友想安稳，志叔想洗白，黑姐想翻身，连灰哥都想自由——每个人都在往前跑，却全跑错方向。象征意义直接摆在眼前：那头消失的大象，不只是动物，它是这座城市的良心，也是每个人丢失的善意。导演不喊口号，却在笑闹中戳心。任素汐的转型：从洒脱到狠辣，从人味到宿命任素汐过去演的角色，大多是情绪外放、敢爱敢恨的都市女性，而在这部剧里，她的黑姐带着一种“情绪压抑的愤怒”。她既是罪犯，也是牺牲品。她被命运推着走，却还要装出自己能掌控全局的样子。那种“明知道出不了头还要逞强”的倔劲儿，才是真正的悲剧。她用极端的方式表达了普通人的绝望，也把女性角色的复杂性拉满。聂远的“张矿”：笑着崩溃的男人最真实聂远这次放下了“霸总气场”，演了个倒霉又倔的男人。他的笑是硬的，眼神是虚的，每一次努力都像在自欺。他不是英雄，也不是反派，只是千千万万个“被时代挤到边缘”的普通人。导演让他在荒诞的剧情中去表达无奈，聂远却让观众在笑声中感受心酸。象城的荒唐，恰好映照了现实的真《消失的大象》是一场关于“错位”的集体狂欢。警察在抓错人，骗子在演好人，小人物在被误解中越陷越深。整个故事像一场放大镜下的社会实验——人们拼命证明自己，却越证明越可笑。导演让观众在“笑不出来”的笑话里，看见荒诞的根源：当所有人都在表演，真相反而成了笑料。这部剧最聪明的地方在于，它没有讲大象去哪了，而是问人心去哪了。那个被卷入风暴的小人物，那些看似荒唐的命运，其实都是现代生活的隐喻。每个人都像那头灰哥——被圈养、被利用、被误解，却仍在拼命寻找出口。《消失的大象》告诉观众：现实也许荒诞，但只要你还想逃，就还有救。毕竟，能笑着面对命运的荒唐，本身就是一种清醒的勇气。