由徐兵导演的新剧《九重天》，此前发布了概念海报宣布筹备启动后，相关的开拍进程、演员阵容的选择就成为了各方关注的焦点。而在经过了数月的筹备后，《九重天》的演员阵容在近日曝光，再度引发了网友们的热议。其中赵丽颖惊喜加盟，刘昊然、陈晓、倪妮、欧豪、辛芷蕾以及张婧仪等一众实力派倾情助阵，全明星阵容实力强悍，妥妥的又一天花板级别的配置，让人直呼“这剧想不爆都难”！根据相关介绍，徐兵的这部《九重天》是一部以清末民初为故事背景，融合了奇幻、悬疑、爱情、年代等诸多元素，将以多个主人公的视角去讲述一段段别具看点的精彩故事。看过徐兵导演过往作品的人就知道，他非常善于拍摄这样多元素的作品，并且也总能用自己的镜头语言去引发观众思考。有他坐镇《九重天》，相关的质量必定会有很高的保障度。而赵丽颖能继《在人间》后再度携手徐兵导演，这显然是一件让人惊喜的事情。赵丽颖是目前最具实力的85花之一，是典型的人美演技佳还扛剧的演员！在已经完成转型的情况下，赵丽颖选择出演《九重天》这样一部高质量的作品，无疑是非常合理的。以赵丽颖的演技实力，以及她和徐兵导演合作的默契，必定能精准还原和呈现角色的同时，也会最大程度的保障剧集的制作质量。而在此番曝光的阵容里，大部分都是赵丽颖的老熟人！其中的陈晓、欧豪、尹昉、辛芷蕾等四位，就和赵丽颖此前有过合作，彼此之间的默契度非常高。陈晓和赵丽颖此前已经合作了4次，两人颜值演技相当，更有着绝佳的CP感，能再度合作已然会让粉丝们惊喜不已。欧豪、尹昉和辛芷蕾此前则分别与赵丽颖合作了一次，彼此都非常熟悉。尤其是和赵丽颖搭档出演了《在人间》的尹昉，更是有着绝佳的默契度。这几位能再度合作，暂且不说在剧中能迸发出何种火花，就这话题度或就已经是爆表的存在了。除此以外，刘昊然、倪妮、周雨彤、张婧仪、陈坤以及高伟光等，也都是时下最具人气和实力的演员，此番能齐聚《九重天》，将给予剧集全方位的支持。《九重天》此番曝光的这套阵容，可以说是集合了中生代和新生代演员中的佼佼者！既有着赵丽颖和多位老搭档的再聚首，带来了诸多的话题度。也有着赵丽颖和倪妮两位85花翘楚的同台竞技，更有着张婧仪、周雨彤等新生代小花的强势助阵，其中的看点甚至是高过了剧情，让人期待不已。目前《九重天》暂定的开机时间是9月份！有着徐兵导演的口碑，再加上赵丽颖领衔的全明星阵容加持，《九重天》可以说是具备了出色的播出前景，但凡剧情不要崩，就是妥妥的王炸级别的作品了。对此，大家是怎么看呢？欢迎私信留言，我们一起交流！

要说近些年最火的科幻美剧，当属《 曼达洛人 》。这是Disney+出品的第一部作品，「星战宇宙」里的首部真人剧集，一经开播，便火爆全球，打败了同是顶级IP的《猎魔人》 和风头正盛的《怪奇物语》。目前IMDb 60万+评论的8.6分，已播出的前三季豆瓣均是9分+。《曼达洛人》之所以能够大火，除IP外的最主要原因就是它的故事并不复杂，不管是新入坑的剧迷，或者原本就是星战粉，看这部剧都不会感到吃力。简单来看，这其实就是一部在人物和剧情上大幅度创新的打怪探险剧。由一个个小的打怪支线和清晰明朗的主线组成...照顾老粉，吸引新人。再用诸多「新元素」牢牢抓住这些新入坑的观众。为了打造好这部明星产品，迪士尼可谓是花了不少心思，第一季的制作费用就花了一亿美金。特效质感，堪比电影。比如在不同星球做任务时，男主都会遇到不同的怪兽，打怪特效不亚于一些顶级大作。从细节和设定上来看，制作也很用心。剧中还原了各种各样的外星种族、飞船。当然，真正让这部剧出圈的，是那个让全网瞬间融化的小绿团子，尤达宝宝。一身绿色皮肤，大眼睛长耳朵的尤达宝宝一登场，就引爆了星战粉。迪士尼真是太“鸡贼”了，非常懂星战粉的G点...此外，这部剧竟然还有不少意想不到的大彩蛋...全新的角度，独特的风格。一面照顾老旧情怀，放入许多让老粉会心一笑的彩蛋。一面注入当下新元素，赢得圈外观众的挑剔口味。不得不说，主创是会搞事情的...然而可惜的是，该系列的第四季遥遥无期了。截止到目前，没有任何的开机消息...背后的原因其一是当年的罢工导致制作延误，其二则是迪士尼更倾向将故事通过电影继续推进，官方已确认2026年5月22日将上映一部名为《曼达洛人和古古》的电影，而非固守电视剧模式。未来是否还会出第四季、什么时候上线，悬而未决，院长目测可能将在电影上映后由卢卡斯影业根据观众和票房反应再决定了...「点击卡片即可关注」想看美剧的剧迷不要错过

二十年前的八月，《越狱》第一季开播。对广大中国观众来说，「美剧元年」开启了。《越狱》第一季如今我们看过了太多美剧，应该同意《越狱》并非美剧历史上最顶尖的伟大杰作，但它在特殊的时间点陪伴和启蒙了我们，仍然值得我们纪念和重新回顾。客观来说，《越狱》第一季的成功，也并非偶然，我认为这是一场像建筑学一样精密的叙事工程的胜利。从创作新意的角度来评价，它几乎为惊悚类剧集创造了一套前所未见的语法，让情节的机械运作过程本身，变得与角色命运同样引人入胜。别说中国观众，对美国观众来说，这也是新鲜的。《越狱》拯救入狱哥哥的情节设定，是典型的高概念叙事。和同期大热的《迷失》中不断蔓延的悬念，或《24小时》中的实时程序主义不同，《越狱》提供了一个清晰、有限的目标，一个与生俱来的倒计时，以及一个让主角看似超人的知识储备显得合情合理的缘由。这种清晰性正是它的优势所在。剧集从第一集开始，就迅速和观众建立了一种「叙事契约」：观众明确知道主角的目标是入狱再越狱，观看的乐趣在于见证如何实现这一目标。剧集将观众的注意力从传统的悬疑解谜，转移到了对一个复杂计划执行过程的沉浸式观察上。这种聚焦于方法论的叙事策略，为观众带来了未曾体验过的脑力快感。迈克尔的满背纹身，成了一个极具标志性的视觉和叙事装置，它将男主角的身体转化为一个行走的情节驱动器。极其复杂的越狱计划，因而变得具体化、视觉化，便于观众追踪。每一次从纹身上揭示一个新线索，无论是化学公式、螺丝钉的型号，还是地下管道的路径……都构成了一次令人满足的微型高潮。观众的快感来源于观看一个天才计划，在一个明确的规则体系内，被一步步精妙地执行。正是这种近乎工程学的严谨逻辑，使其在同类剧中脱颖而出。第一季的叙事节奏被精确地控制在一种持续的紧张状态中。它采用了一种独特的双引擎驱动系统，一个是宏大情节的进展，即总体的越狱计划，另一个是微观步骤的逐一推进，即将宏观任务拆解为分步的难题，例如获取一颗特定的螺丝、挖一个不被发现的洞、控制不稳定的狱友T-Bag，等等。该剧的悬念钩子手法也堪称教科书级别，让熟悉章回小说且听下回分解套路的中国观众感到新意满满。我想称之为类似「悬崖勒马」的手法，也就是说，剧集并非简单地在某个特定的危险时刻结束一集，而是常常在计划中某个关键步骤失败的瞬间戛然而止。这种设计制造出一种持续的、层层叠加的危机感。计划的任何一个环节出错，都可能导致整个蓝图的崩溃。这种技巧不仅确保了预约式观看的观众黏性，更在每周的间歇期内引发了大量的网络讨论与猜测，成为其初期口碑发酵的关键驱动力。不过，《越狱》第一季的成功公式并未能顺利延续到越狱成功后的后续剧情，也许这是因为，这部剧原本就不该有第二季，不该有续集。第一季结尾，福克斯河八人组的成功越狱，对角色而言是越狱任务的胜利顶点，但对赶鸭子上架的续集来说却是一场灾难。因为剧集的核心前提已经遭到瓦解，它从一个封闭空间内的、高概念的解谜盒子式惊悚剧，转变为一部更为常规的亡命之徒公路片。因此，第一季中所有独特的核心元素都失去了效力：作为约束力的监狱环境不复存在；作为叙事引擎的纹身，其使命已经完成，变得无足轻重。所以续集质量的下滑并不令人意外，因为原剧创意本就是一个有限设定的概念，一旦被过度拉伸，就难以避免失败。于是第三季试图找回「越狱」概念，让主角团队干点符合剧名的正事儿。《越狱》第三季剧情重新将迈克尔置于一个新的监狱，也就是巴拿马的索纳，企图复制第一季的成功模式，但这被证明是边际效益递减的失败尝试。索纳被设计成一个无法无天的「反福克斯河」，然而，这种混乱无序的环境，让迈克尔的计划显得更像是即兴发挥，而非第一季那种基于严谨逻辑推演的天才之举。于是观众的观剧乐趣，大打折扣。更致命的是，2007年的美国编剧工会大罢工，直接导致第三季被腰斩，剧情被迫草草收尾。再加上演员合约争议造成的「莎拉先假死后复活」的荒诞情节，更加败了观众好感。第四季则见证了「公司」这个反派组织，从一个神秘的背景威胁，演变为占据全部焦点的、错综复杂的阴谋核心。剧情的核心从越狱转向夺取一种黑科技的设备，使得剧集彻底沦为缺乏新意的科幻谍战片，完全丧失了最初那种根植于个人命运的悬念驱动。《越狱》第四季后来的重启第五季和被取消的第六季计划，都试图通过回归「越狱」这一原始公式来重现辉煌，但由于情节的牵强和早已改变的电视/观众生态，终究未能重燃最初的魔力。《越狱》第五季理解《越狱》的若干核心设定，需要进入本世纪初那种特定的美国社会政治语境中。这部剧刚好反映了美国社会如何努力应对「911事件」的余波和伊拉克战争，并对制度的信任全面崩塌的那种集体焦虑。所以会有一个模糊的「公司」被构思出来。它既不是传统意义上的敌对国家，也不是普通的犯罪辛迪加，而是一个模糊了企业与政府界限的、无孔不入的神秘实体。这种模糊性，让它成为一个能够承载后911时代各种恐惧的叙事容器。我这里说的各种恐惧包括但不限于，无处不在的国家监控，比如《爱国者法案》的争议，不受问责的军工复合体力量，以及普通人被看不见的幕后黑手操纵国家乃至世界事件的无力感。而这种恐惧，是可以被左右翼观众共享的。左翼观众可以将「公司」视为军工复合体和布什政府权力越界的象征，而一个右翼或持自由意志主义立场的观众，则可以将其看作是臃肿、腐败的「深层政府」（deep state）的化身。所以，各取所需。《越狱》第一季在这样一个背景下，迈克尔·斯科菲尔德成为了一个理想的、跨越意识形态的英雄形象。他不是士兵，不是间谍，不是特工，而是一位平民知识分子。他的力量并非源于暴力，而在于他能够深刻理解并巧妙利用那些旨在控制他的系统本身。他和「公司」的对抗，对于日益感到无力的观众来说，相当于提供了某种心理慰藉。《越狱》第一季至于中国观众对这部剧的热爱，是另外一套逻辑。在2000年代中期，中国互联网从拨号时代进入宽带时代，但是媒体环境仍由央视之类的传统媒体主导。网民的娱乐渠道仍然相对单一，这里面存在巨大的需求真空。在很短时间内，BT下载席卷全网。和技术环境同样重要的是（或者说二者相辅相成），字幕组崛起了。一群志愿者怀着巨大的热情，围绕着「美剧」这一新兴概念，将观看「美剧」的行为，从单纯的娱乐消费，提升为一种具有参与感的亚文化活动。这些字幕组，作为重要的品味塑造者，或许并非全然主动地，选择了《越狱》，使其以前所未有的可及性，触达了数以百万计的中国观众。而《越狱》这部剧的核心设定，以及主角人设，恰恰和当时中国年轻的城市观众群，也非常能够产生共鸣。在中国观众看来，《越狱》是「高智商犯罪剧」的最出色代表。在一个极端崇拜教育、智力和谋算，并把这些视为成功必由之路的社会，迈克尔无异于真正的超级英雄，是无数观众对知识精英的理想化身。他的每一次精妙策划和随机应变，都满足了观众对于「知识就是力量」这一信条的极致想象。《越狱》第一季还有一层是道德认同。因为迈克尔所有行动的根本动机，是为了拯救哥哥。这种对家庭忠诚和手足情谊的重视，与中国人传统的家族观念完美契合。迈克尔身上也有反叛性，但他不是一个典型的追求个人自由的西方式反叛者，他没有想暴力摧毁体制，他反而像是比体制的掌控者更了解体制，并从内部巧妙地颠覆它。这种聪明的非直接对抗，对于当时的中国观众来说，可能是一种更能在文化上被接受的模式。《越狱》第一季如果拿《越狱》跟经典美剧的最高典范，比如《黑道家族》《火线》《绝命毒师》《真探第一季》去比的话，确实没有可比性。后者为美剧开创了复杂的小说化的叙事，甚至达到了诗意的高度，但《越狱》将一种高度序列化和盘根错节的情节，以清晰的图解方法，让观众很轻松地接受，这同样是挺了不起的技术性成就。《越狱》第一季还有一点，《越狱》将「剧集观看」这个行为游戏化了。它的「解谜盒子」结构，训练观众去寻找线索、分析细节，并以一种近乎法医勘察的专注度来消费媒体内容。这种观看方式，如今已成为《西部世界》或《暗黑》（Dark）等复杂剧集粉丝的标准操作。至少对我来说，虽然不会常常想到重温《越狱》，却总能在某些时候想起它。

段奕宏与秦昊主演的《扫毒风暴》，豆瓣开分8分，大结局一出，评分一跌再跌，到了7.6分。可见大家都对这个结局普遍很失望。该剧前期所展现出来的质感还是很惊艳的，但高开低走，后续乏力，不少情节颇有争议。但不可否认，这部剧确实塑造了国产“绝命毒师”，卢少骅这个丰富性与复杂度很高的角色。林强峰初见卢少骅时，他还未碰毒，家里做走私生意，被贩冰分子偷偷借用运输线，遇到海关大排查，大哥因此做了几年牢。其实这个公司的实际负责人是卢少骅，大哥因法人代表的身份被带走，是替二弟卢少骅坐了牢。出事后，公司账户被冻结，卢少骅公司欠下200万外债。西港突然冒出冰d，云司令为了震慑西港龙哥，命令康叔派杀手砍了龙哥为儿子祈福的树，杀了负责运冰的阿胜，制造了树插胸口而死的奇观，用来杀鸡儆猴。阿胜正是卢少骅公司里管洋酒运输的，卢少骅撞到凶杀现场，偶然间发现了洋酒瓶底藏匿的冰。后来制冰的老鬼，被人到处追杀，跑到卢少骅这里求助，卢少骅因此得知制冰的巨大利润。卢少骅只亲眼目睹了老鬼的一次制冰过程就学会了，而且第一次动手制作出冰的纯度远超老鬼。从此卢少骅走上了不归路，事发后他的师父邓建立认下罪了，后又被毒贩大丘供出，带着两个小弟逃出西港。看到报纸上那张酷似卢少骅的见义勇为者的照片时，大家都觉得这人如此张扬，还敢接受采访，怎么可能是通缉犯卢少骅呢？只有林强峰持有不同意见。短短几年的时间，卢少骅已经从一个谨小慎微的化工厂保安部副科长，成为一个大毒枭，年入3000万，缉毒队干警一个月800元的工资，怎么能理解这样一个大毒枭的心态呢？卢少骅变了，快速获得的大量财富，改变了他原来谨小慎微的行事作风，如今他财大气粗，张扬自负，一边制冰危害那么多人的生命健康，一边抛头露面，偶尔还见义勇为冲上去勇斗歹徒。不变的是，卢少骅依然非常狡猾，他观察细致入微，非常警醒，所以再一次逃脱了警察的蹲守围捕，顺利地离开绿藤，去了境外宛北。当卢少骅觉察到不对劲，哪怕车子已经开到跟前了，也果断放弃了接吴燕萍，就像当年他果断离婚，抛下刘青母子二人。然而到了宛北，卢少骅发现，周少雄手握兵权，虽然给了他很多钱，派重兵驻扎保护，其实也是以兵力囚禁了他，还派来马英子监视他的举动。以卢少骅的心性，是断然不会任人摆布的，于是争取到了马英子，由马英子跟K哥报信，答应与K哥合作，条件是帮他摆脱周少雄。卢少骅与马英子大婚当日，K哥前来带走卢少骅，云司令前来处理家事，对付杀死他女儿的真正凶手周少雄，而警方前来要抓卢少骅与周少雄归案。卢少骅引爆了早已埋好的炸弹，引发现场混乱，超乱跟K哥上了船，去了芬昂国。不久之后，西港缉毒队收到了来自芬昂国的卢少骅死亡的消息，骨灰经过化验确系卢少骅的DNA。当事人死亡，局里便撤销了卢少骅的案子，通缉令也撤销了。只有林强峰一直对卢少骅之死持怀疑态度。直到两年后，在新州市一仓库发现12万吨的冰，纯度高达90%，缉毒队一下子傻眼了。经调查，这批货是由金川运输到新州，而制冰地点就是在金川的一个废弃工厂里，公安赶过去的时候，这厂子已是人去楼空。据推测，他们制造这批12吨的冰，仅用了5个月，且没有用到禁制药麻黄素，而是纯化学合成。一旦这种制冰工艺流传出去，后果不堪设想。经过大量的调查与摸排，线索指向了一个叫林彬的乡镇企业家，此人正是卢少骅。当年他以假死脱身，又重回国内，升级了工艺，制冰害人。这一次卢少骅上了全国的通缉令。老婆马英子乘坐航班时被抓，卢少骅狡猾地躲过了。接上了情人吴燕萍，然后利用吴燕萍混淆警察视线，自己带着小弟王林逃入深山防空洞。他储备了充足的食物，在防空洞里躲了一个月。一个月后，王林乘坐大巴时，遇到公安查身份证，王林拒捕，开枪自尽。专案组已经动用了前所未有的警力来追捕，排查，甚至搜山，但卢少骅依然不见踪影，案件陷入停滞。林强峰在查看了卢少骅藏匿了一个月的地方后，又升起一种莫名的直觉，觉得卢少骅喜欢玩灯下黑，“对于卢少骅来说，西港之于全国，正如防空洞之于古竹村。”于是，警力调回到西港大力展开排查，终于在热心市民的线索帮助下，锁定一处住宅，此租户租下房子后便闭门不出。最后专案组在凌晨四点出动，大毒枭卢少骅终于被捕归案。卢少骅情绪极其稳定，被捕后面色不改，全程冷静，面带微笑。这位大毒枭表现得似乎并不怕死，说被判死刑而死，跟生老病死没有什么区别。开庭当日，卢少骅当庭翻供，诡辩称自己制造的是老鼠药，盐酸左旋甲基苯丙胺和盐酸右旋甲基苯丙胺，而不是冰d甲基苯丙胺，试图用化学术语钻法律空子。后来法院改为不公开审理，卢少骅的诡辩被驳回，被判死刑。自然会有很多人批判卢少骅这个大毒枭的冷血无情、自私自利，但我想说，这个人物并不是一开始就冷血无情的。相反，卢少骅出场时是世俗意义上的好人，他待老婆孩子好，对侄子格外爱护，公司查封破产了，他很诚信，拍胸脯要还投资人的钱。他很热心，很多事都是他在张罗的，对别人能帮则帮，他的老同学敢拍胸脯担保他是个清白的好人。卢少骅无条件地帮了师父邓建立很多年，你不能说他故意施小恩小惠以求关键时刻加以利用，毕竟卢少骅不能未卜先知，算到后来的事态发展。这里并不是为卢少骅辩护，他虽不是一开始就冷血无情就坏到根上，就把所有人都当作可利用的工具，但人是会变的。在卢少骅沾染到冰，看到其中巨大的利润后，自从他开始制毒，差点就轻松拿到300万，也差点就被捕丧命的时候，他就开始变了。一边是巨大的金钱诱惑，一边是被捕之后的必死无疑，一个本来世俗意义上的好人，开始本能地趋利避害。一方面他欲望膨胀想要更多的金钱，一方面他必须在关键时刻马上做出取舍，利用人情操纵人心来保自己活命。所以他特意嘱咐王林要在师父面前提卖车的事，利用师父对他的亏欠心理，来让师父主动认下所有的罪。后来，卢少骅成为大毒枭，获得巨大的金钱利益，他既享受金钱，也享受制冰给他带来的成就感，他的个人气质与行事作风都发生了改变，由谨小慎微变得张扬。卢少骅是在开始制冰之后，在巨大的利益与巨大的风险面前，他人性中利己的一面，被充分地放大出来。他非常懂得趋利避害，必要的时候就会利用身边的人来为自己脱身，由此才变成了冷酷无情的大毒枭。如果他不是如此，早在第一次做冰事发时，他不忍心让师父认下罪，那么那个时候他就已经死了，不可能成为后来的大毒枭。最后的结局中，林强峰出任务，抓捕吸d人员时不幸牺牲。这个时候，主线剧情已经结束，人物结局基本尘埃落定。冷不丁地突然让男一号挂了，这就属于是编剧强行把男一给写死了。不管是有意制造悲剧氛围也罢，或者是强调缉毒事业的危险也罢，这样硬生生给男主一个悲剧结局，很仓促很粗糙，看着非常生硬。林强峰之死，着实没有必要，如果非要把他写死，其实可以在主线任务收尾之时安排他的死亡，做成他的高光时刻，也会比现在的结局好很多。而这部剧中最大的赢家应该是杨威了，娶到了警花，结婚生子，参与重大任务，还升了职。当杨威去宛北之前，与妻子深情告别，一般这种刻意的告别戏码，往往预示着悲剧的结局，结果什么事也没有发生。另外，这部剧中的女性角色形象塑造相对比较单薄。本剧的第三主演于文文，饰演歌手王奇，这个角色在剧中出现的意义就不大，真就是个工具人角色，当唱歌唱得是真好听。卢少骅的三个女人，刘青、吴艳萍与马英子，刘青最清醒，一开始就看透了这事的本质，发现卢少骅坚持对她撒谎，就死心了，卢少骅说离婚她也不纠缠，痛快离婚了。但后来突然说起刘青还因卢少骅做了几年牢，是怎么回事？因为什么原因坐牢，包庇罪？这里有点莫名其妙，也没交代清楚。吴艳萍是个单纯的花瓶儿，可能也是卢少骅最心疼的一个女人了吧，但有危险的时候便可以舍弃，必要的时候还拿她来引走警力。吴艳萍好单纯的一个聋哑女孩，最后怎么就突兀地让她吸上了卢少骅制作的冰，因此导致流产？难道就是为了让黎队最后在审问卢少骅时，以此来教训他“你看，遭报应了吧”？令人倍觉反感的一点是，这部剧中无论是正派还是反派，都非常喜欢拿人孩子来要挟。周少雄如此，换个合作对象，K哥还是如此，都拿马英子的儿子要挟马英子，来拿捏卢少骅。马英子极惨，作为妻子、母亲，从头到尾被各方势力各种男人要挟利用，以为遇到卢少骅转运了，结果还是同样的处境，卢少骅最后还是利用了她，自己跑路了。反派如此，正派也是如此，黎队为了撬开大丘的嘴，千方百计找到了顾美欣母子，让一个无辜的孩子卷入进来。另外还有一个女性角色令人印象深刻，左小青饰演的王菊花（这名字起得），菊花这一条线，讲的就是一个毒贩的女儿爱上缉毒警的故事。她出淤泥而不染，懂事后与父亲断绝关系，自己搬出去开了间理发店自力更生，遇到了阿文，两人相爱，阿文一直向往着等完成这次任务，他就退休，带着爱人回西港。结果阿文暴露，死得极惨，菊花带着爱人的遗愿，回到他的家乡，待了四年，后父亲肺癌时日无多，她回到了宛北，不是为了原谅父亲，也不是为了责备他，而是作为女儿，陪伴他走完最后一段日子。剧中阿文已逝，菊花与林强峰相逢，谈起故人往事，光阴氤氲，内心无限惋惜与遗憾，心有万千言，下笔无一字，空留一个空白扇面。两人最后的告别，恭喜发财，一生平安。可惜天不遂人愿。这里给过菊花不少特写镜头，左小青真的好美啊，岁月流转，她的脸庞更美了，多了成熟韵致，柔和，饱满，美丽，坚韧。《扫毒风暴》整体而言是个颇有质感的剧集，塑造了独有特色的人物形象，一线缉毒故事扣人心弦。可惜高开低走，后期剧情方面做得有点粗糙，有些细节没交代清楚，有些地方生硬刻意，可惜了，如果后续没掉链子，是有可能成为一部神剧的。

改编自忘语同名小说的《凡人修仙传》正在热播中，整部剧围绕杨洋扮演的韩立展开，他从一个资质平庸的山村穷小子，在机缘巧合下进入修仙门派，依靠自己的谋略与谨慎不断突破，热血修仙。韩立的漫漫修仙路中，遇到了不少人，所以整部剧人物还是很多的，这部剧也汇聚了不少帅哥美女，只是除了韩立，其他角色戏份都很少。今天就给剧中出现的帅气男演员颜值排名，看看和你所想是否一致呢？top6、徐海乔扮演云露云露老祖人称“古老魔”，是天南魔道第一宗门合欢宗的长老，修为已达元婴期，实力碾压越国七派。外貌俊美风流，书生打扮，实际年龄数百岁，气质亦正亦邪。和黄枫谷的红拂有感情纠葛，董萱儿就是他们的女儿。徐海乔的白衣造型就像画中仙，与红拂的虐恋线引发好奇：“合欢宗老祖×正道女修的BE美学。目前还没登场，但看剧照挺魅惑的。top5、张晓晨扮演厉飞雨厉飞雨是七玄门外刃堂副堂主，韩立初入修仙界的挚友，因资质平庸服用“抽髓丸”强行提升功力，透支生命仅剩10年寿命。因为韩立为其配药缓解抽髓丸痛苦，他传授了韩立保命绝技“罗烟步”。韩立也常化名“厉飞雨”行走江湖，导致“杀人放火厉飞雨，救苦救难韩天尊”成修仙界名梗。张晓晨的演绎真的有那种凡人的悲壮感，“不争岁月，只争朝夕”宣言呼应角色向死而生的野心。张晓晨很有侠客的感觉，只是戏份太少了，从“初遇反目”到“生死之交”的转变处理得略仓促。top4、张耀扮演齐云霄齐云霄是精通炼器术的修士，出身中等修仙家族，性格温和但炼器天赋极高。他曾为韩立修复“颠倒五行阵”阵旗。与阵法师辛如音的生死羁绊是重要支线，传递了“仙途无常”的意境。齐云霄目前还未登场，扮演齐云霄的是95后小生张耀，长相自带无辜感很适合这种温润性格的角色。演过《少年的你》、《人不彪悍枉少年》、《少年游之一寸相思》、《承欢记》、《墨雨云间》、《清明上河图密码》等不少剧集。top3、曹骏扮演宋蒙宋蒙是韩立黄枫谷的同门师兄，性格乐天活泼、重情重义，既有争强好胜的武者血性，又对师兄弟极其维护。宋蒙已经登场了，前期宋师兄戏份不多，后面皇宫大战、颠倒五行阵、黄枫谷被灭，宋师兄就会出现的比较多一点，基本上后期都是武戏！宋蒙师兄算结局比较好的了，寿元耗尽坐化的。选择曹骏来演宋蒙真是剧方赚到了，曹骏从小就是武生，许多人对他有童年滤镜，而且刚凭借《无忧渡》翻红，凭借预告一个镜头再次惊艳众人。37岁的曹骏凭借高马尾束发造型、灵动眼神和利落打戏，被赞“梦回沉香”，青衣舞剑镜头兼具力量与飘逸感。8岁习武的功底让打戏行云流水，如“以剑接毽子”“城墙舞剑”等镜头未用慢动作或特效，被称“内娱稀缺硬通货”。top2、汪铎扮演王婵王婵是鬼灵门少主，天生暗灵根，修炼魔道功法《血灵大法》，标配黑色长指甲与面具造型。性格阴鸷邪魅，心胸狭隘，因多次追杀韩立失败反中丹毒，将其视为“一生之敌”，最终韩立成为其心魔导致修为停滞于金丹后期。汪铎长相精致秀气，但剧中穿古装飙东北话是真的没想到。还有穿插“开SPA店”“做美甲”“脑门画车标”等现代梗，被调侃“鬼灵门少主副业是美容院院长。曾经在《媚者无疆》的出彩表演让他成为“病娇疯批专业户”，如今算是开辟了“呆狂疯”型反派，汪铎的邪魅气质与喜剧演绎碰撞出惊喜。top1、杨洋扮演韩立韩立的成长线强调“韬光养晦，隐忍藏锋”，从被轻视的底层修士逐步逆袭，契合原著“凡人流”内核。持升仙令拜入仙门黄枫谷，目睹高等学府般的制服、储物袋、功法这样的新生礼包，杨洋演绎从卑微到狂喜的落泪瞬间，引发观众共情。杨洋这部剧是真的飞升了，又帅演技又好，播出以来获得不少称赞。打戏行云流水，眼神从青涩到冷冽的转变很顺畅，藏拙时不露情绪，爆发时杀伐果断。杨洋为贴近凡人设定主动减重、晒黑，摒弃过往霸总式耍帅动作，以蜷缩睡觉、护要害等细节传递生存本能，实现去油成功的演技转型。前期粗布麻衣少年感满满，也不掩清俊气质，素衣遮不住顶级骨相。随着剧情推进越来越精致帅气，古装扮相清冷俊逸，一袭白衣、束发执剑的造型极具仙侠气质。杨洋面部轮廓符合黄金比例，颧骨、下颌线分明，侧面S型曲线流畅，在山雾光影的写实镜头下，仍展现出雕塑般的立体感和神性气质，排第1实至名归。（图片来源于网络，联系侵删）

" Type="normal"SectionTitle="01" Type="normal"@@出院前一天，保罗迎来了一位不速之客——肇事司机韦恩。韦恩是一位年轻的小伙子。他只是过来看看情况，并没有赔礼认错的意思。他说：“出了这样的事情，我真的很抱歉，实在是太倒霉了。”他不太会说话，但是每句话都避重就轻，闪烁其词，仿佛害怕病房里装了窃听器似的。保罗后来知道，韦恩的爸爸一直在门外的走廊里偷听。显然，他事先嘱咐儿子，对受害人保罗客气点，要表示出歉意，但无论如何不能承认自己有错。他们害怕会受到保罗或者保险公司的起诉，因此说话小心翼翼。韦恩静静地待在床边，嘴唇上挂着一层汗珠，他在紧张地等待着一个信号。而保罗希望韦恩从他眼前消失。他说：“小伙子，你能来看我，我很高兴，可我现在头疼得厉害，我需要睡觉，所以再见吧。”韦恩如释重负地离开了。02这段描写对肇事司机的心理刻画十分真实。他既要努力诚恳地表现出歉意，让受害者对他产生好感，以免起诉他。但是他又不能承认是自己的责任，以免承担更多的责任。他说：“实在太倒霉了。”这句话也许是他内心最真实的反应，不仅仅指保罗被撞断腿截肢很倒霉，而且心底里可能觉得自己遇上这种事更倒霉。也许还会责怪这个老头子骑车不长眼，害自己摊上交通事故，可能面临巨额赔偿。现实中，有些肇事司机也会产生这种心理。有人说，出现交通事故，司机最怕的是把人撞成了残疾，因为那意味着以后源源不断地经济付出。他们甚至忘了那个最可怜的人是被撞伤的人。人性就是自私和利己的，每个人都站在有利于自己的立场上考虑问题。哪怕你伤害别人更多，却总在考虑自己受到的损失。就像最近轰轰烈烈的武大图书馆事件，杨同学发起网暴、肆意伤害肖同学的时候，她是得意洋洋的，持续近两年，她毫无愧疚、悔改之心。但是当网暴落到她身上时，她一刻也不能忍受，马上摆出一副受害者的姿态。这就是典型的“我怎么伤害你都情有可原，但是你伤害我一点就罪不可赦”。